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Le campus

Découvrez le campus d’Artside, Game Art School

Fonctionnement de notre établissement

Cursus

La formation Campus est un Bachelor en 4 ans dans nos locaux à Bordeaux.

Notre programme se compose de 2 années de cursus général et de 2 années de spécialisation comme les BFA aux USA, ce qui facilite les équivalences pour les carrières internationales.

Trois spécialisations sont proposées afin de se concentrer sur les compétences nécessaires aux métiers existants en production : Concept Art, 3D Character Art et 3D Environment Art. 

Durant les 4 années, une évaluation continue sur les exercices et rendus permet un suivi en temps réel par les stagiaires et par l’équipe pédagogique afin de suivre leur progrès au fur et à mesure de l’avancée de la formation.

1ère année du programme campus

Une année préparatoire intégrée à la première année

Dès la première année, nos élèves sont formés par des mentors de l’industrie afin de combiner tous les objectifs d’une année préparatoire à une année supérieure.
Cette année se concentre sur la compréhension des fondamentaux artistiques par les outils traditionnels et numériques.

Durant cette année, les étudiants sont amenés à développer leur sens artistique et leur capacité d'analyse. Ils suivront également des cours d’anglais et d'initiations aux logiciels. Bien plus qu'une année préparatoire, cette première année est élaborée sur une pédagogie innovante et professionnalisante.

Objectifs et compétences clés

  • Initiation aux outils Photoshop, Zbrush et Blender.
  • Acquérir les bases des fondamentaux Académiques, comme : l’anatomie, la perspective et le sens du volume et des lumières, de la composition.
  • Savoir analyser une image.

A la fin de la première année et grâce à nos connaissances de la production, les étudiants auront acquis l'ensemble des fondamentaux académiques d’une année préparatoire mais également les compétences artistiques et techniques d’une première année.

Fondamentaux Académiques :

  • Perspective
  • Dessin d’observation
  • Volumes et lumières
  • Modèle vivant
  • Études de drapés et plis
  • Peinture
  • Nature morte
  • Anatomie
  • Composition
  • Modelage traditionnel
  • Couleurs et contraste

Cours Généraux :

  • Anglais
  • Analyse de l’image
  • Histoire de l’art
  • Analyse artistique

Fondamentaux numériques :

  • Initiation à l’outil Photoshop
  • Initiation à l’outil Zbrush
  • Initiation à l'outil Blender
  • Initiation au concept art
2ème année du programme campus

Cette année valide l’ensemble des fondations nécessaires à tous les artistes avant de progresser en année de spécialisation supérieure. Les étudiants vont se perfectionner rapidement sur les outils numériques tout en consolidant leur compréhension du volume et de l’anatomie lors de modules de modelage traditionnel.

Objectifs et compétences clés

  • Savoir utiliser les outils Photoshop, Zbrush et Blender.
  • Acquérir les fondamentaux Académiques, comme : l’anatomie, la perspective et le sens du volume et des lumières, de la composition.
  • Acquérir les bases en baking, UVs et création de textures PBR.
  • Acquérir les bases en intégration, lighting et Shading sous Unreal Engine.
  • Maîtriser les bases en anatomie et le sculpting HD.

Fondamentaux Académiques :

  • Perspective avancée
  • Volumes et lumières avancées
  • Plis et tensions des vêtements
  • Anatomie avancée
  • Anatomie comparée animale
  • Gesture et posing
  • Composition et cadrage
  • Modelage traditionnel de
    personnages
  • Storyboard

Cours Généraux :

  • Anglais
  • Analyse de Direction Artistique
  • Stylisation et réalisme
  • Histoire du jeu vidéo et du cinéma

Arts numériques 2D :

  • Peinture digitale
  • Analyse des couleurs
  • Concept art de personnages et armes
  • Design de véhicules
  • Concept art de décors organiques et
    architecturaux

Arts numériques 3D :

  • Modélisation polygonale 3DSMax
  • Initiation à Maya
  • Initiation à Blender
  • Textures et Shading
  • Dépliage des UVs
  • Rigging et Setup
  • Initiation à l’animation 3D
  • Sculpt de personnages et de props sous Zbrush
  • Lighting et rendering
  • Initiation au Physical Based Rendering
  • Hard surface modeling
3ème année du programme campus

Prêt pour l’avenir ?

Sélectionnez ci-dessous la carrière que vous souhaitez effectuer :

Concept-Art
Character Art
Environment Art

Personnages, environnements, véhicules et équipements sont autant d'éléments qui seront demandés au concept-artist afin de donner corps à un projet.
Il est donc important d'explorer et de connaître les différents langages de forme, les différentes approches afin de se préparer au mieux aux attentes réelles d'une production.

Notre troisième année en Concept-art se concentre sur l'aspect GAME ART du métier et regroupe toutes les problématiques qui y sont liées. Ainsi cette troisième année permet aux étudiants de se perfectionner sur les points clés du métier de Concept Artist.

Objectifs et compétences clés

  • Connaître les contraintes liées aux studios de jeux vidéo
  • Savoir utiliser l’outil Photoshop à un niveau professionnel
  • Connaître les essentiels de la 2D comme l’anatomie, la perspective et le sens du volume
  • Acquérir les règles du design de personnages et de décors
  • Maîtriser les méthodologies de colorisation
  • Savoir analyser et travailler sur diverses directions artistiques
  • Répondre aux demandes d’un client type

Enseignement 2D et 3D

  • Character et costume design
  • Environment et props design
  • Vehicule et weapon design
  • FX design et animation
  • User interface design
  • Illustration et narration

Logiciels utilisés

  • Photoshop
  • Animate
  • Gravity Sketch (VR)
  • Approfondissement Blender
  • Approfondissement Zbrush
  • After Effects

Le travail de Character Artist 3D requiert de nombreuses compétences et une maîtrise parfaite des différents outils nécessaires en production puisqu'un large éventail d'exigences et de contraintes existe entre les projets AAA, mobiles et indépendants.

Cette troisième année va permettre aux étudiants de libérer leur créativité et de maîtriser l’ensemble des logiciels et techniques exigés pour un Character Artist.

Objectifs et compétences clés

  • Connaître les contraintes liées aux studios de jeux vidéo
  • Savoir utiliser l’ensemble des outils utilisés en production pour le temps réel
  • Maîtriser l’anatomie et le sculpting HD
  • Comprendre la retopologie et ses contraintes d’animation
  • Savoir analyser et travailler sur diverses directions artistiques
  • Maîtriser le baking, UVs et création de textures PBR

Techniques de création 3D

  • Modélisation Highmesh
  • Retopologie et UVs
  • Modélisation de plis
  • Stylisation et rendu réaliste
  • Anatomie
  • Figurine et impression 3D
  • Bakings des Maps
  • Texturing
  • Shading
  • Intégration dans un moteur RT
  • Animation et Rigging/Skinning

Logiciels utilisés 3D

  • Unreal Engine
  • Marmoset Toolbag
  • Maya / 3DSMax / Blender
  • Substance Painter
  • ZBrush
  • 3DCoat
  • Marvelous Designer

Un environment artist est une personne capable de créer des mondes entiers. Tout en ayant d'importantes compétences techniques et une excellente maîtrise des logiciels, il est nécessaire d'avoir un sens artistique développé.

Au cours de cette année, nos élèves doivent enrichir leurs décors en concevant leurs assets et en respectant une direction artistique. Ils apprennent aussi des notions d'optimisation, de programmation simple et de Level-Art pour aider leur équipe et être autonome en production.

Objectifs et compétences clés

  • Connaître les contraintes liées aux studios de jeux vidéo
  • Savoir utiliser l’ensemble des outils utilisés en production pour le temps réel
  • Maîtriser l’intégration, lighting et Shading sous Unreal Engine
  • Comprendre les notions artistiques de l’éclairage
  • Savoir analyser et travailler sur diverses directions artistiques
  • Répondre aux demandes d’un client type

Techniques de création 3D

  • Modélisation Highmesh
  • Retopologie et UVs
  • Stylisation et rendu réaliste
  • Baking des Maps
  • Texturing simple et tileable
  • Shading RT et programming
  • Intégration dans un moteur RT
  • FX 3D
  • Lighting
  • Foliage
  • Level design et Modules

Logiciels utilisés 3D

  • Unreal Engine
  • Unity
  • Marmoset Toolbag
  • Maya / 3DSMax / Blender
  • Substance Painter et Designer
  • Zbrush
  • 3DCoat
  • World Machine
  • Houdini
4éme année du programme campus
Véritable générateur d'idées, le Concept Artist est un créateur d'univers. Il participe activement aux fondations artistiques d'un projet et doit donc être capable d'explorer différents styles et d'utiliser différents outils afin de répondre aux demandes lors d'une production. Cette dernière année se décompose en 2 blocs:

Artbook

La création d'un Artbook de qualité destiné à postuler dans les studios visés.
A travers différents sujets donnés par les mentors Artside, les étudiants de spécialisation Concept-Art seront amenés à travailler sur des directions artistiques aux contraintes multiples.
Ce portfolio leur permettra de présenter leurs compétences et aptitudes aux différents studios à la fin de la formation.

Prototype de jeu jouable

La réalisation d'un projet de groupe avec l'école IAD de Montpellier.
Les élèves doivent créer une véritable bible graphique complète qui sera ensuite utilisée par les artistes 3D pour la réalisation de leur prototype de jeu.

4éme année du programme campus

La formation va également mettre l’accent sur une maîtrise aiguisée de l’anatomie, de la compréhension du corps humain et des créatures.

Cette dernière année se décompose en 2 blocs:

Artbook

La création d'un Artbook de qualité destiné à postuler dans les studios visés en tenant compte des compétences et des souhaits de chacun. Une équipe de professionnels intervient continuellement sur le suivi technique et artistique.
Ce portfolio leur permettra de présenter leurs compétences et aptitudes aux différents studios à la fin de la formation.

Prototype de jeu jouable

La réalisation d'un projet de groupe avec l'école IAD de Montpellier sur la création d'un prototype de jeu vidéo jouable. Les élèves en spécialisation character art vont créer les personnages, monstres, armes et animations en tenant compte des contraintes d'optimisation.

4éme année du programme campus

En production, L'environment Artist travaille conjointement avec les Level-Artists, Game Designers et Concept-Artists afin d'apporter de l'émotion en construisant des univers immersifs.

Cette dernière année se décompose en 2 blocs:

Artbook

La création d'un Artbook de qualité destiné à postuler dans les studios visés en tenant compte des compétences et des souhaits de chacun. Les élèves doivent créer plusieurs dioramas 3D variés. Ceux-ci sont développés en partant de briefs clients pour mettre les étudiants en situation de production. Des mentors accompagnent les élèves en continu pour les perfectionner et leur apporter des solutions aux problèmes rencontrés.

Prototype de jeu jouable

La réalisation d'un projet de groupe avec l'école IAD de Montpellier sur la création d'un prototype de jeu vidéo jouable. Les élèves en spécialisation environment Art vont avoir la charge de réaliser l'ensemble d'un décor jouable avec les contraintes techniques et d'optimisation à prendre en compte

Organisation

Notre programme se compose de 2 années de cursus général et de 2 années de spécialisation comme les BFA, ce qui facilite les équivalences pour les carrières internationales. Trois spécialisations sont proposées afin de se concentrer sur les compétences nécessaires aux métiers existants en production.


Un endroit idéal pour étudier

Nos locaux disposent d’une infrastructure de près de 500m2, situé au 72 et au 78 Avenue Thiers à Bordeaux.

Nos équipements pour les classes CAMPUS se composent d’une salle équipée d’un parc informatique de stations de travail professionnelles et des derniers processeurs et cartes graphiques, afin de correspondre aux configurations des studios de développement.
La salle traditionnelle de 90m2 propose des cours de peintures traditionnelles, modèle vivant, sculptures traditionnelles à la Monster Clay et nous mettons à disposition des chevalets et autres équipements indispensables.

Au cours des 4 années de formation, les logiciels utilisés en milieu professionnel sont évidements utilisés et mis à disposition des élèves, tel que Photoshop, Blender (en remplacement de 3DSMax), Zbrush, Maya, Substance Painter et designer, Houdini, Marmoset Toolbag, Unreal Engine, Marvelous, Unity et d’autres.

Artside fournit également des tablettes WACOM INTUOS PRO pour les 2 premières années et des WACOM CINTIQ pour les années de spécialisation. Il est essentiel pour nous que les élèves puissent travailler dans les meilleures conditions pour se concentrer sur leur créativité.

Plusieurs espaces de détentes ou d'études sont aménagés pour créer un lieu d'apprentissage agréable. Artside est une école indépendante et notre attention est intégralement centrée sur les élèves du Campus de Bordeaux.

Sculptures traditionnelles à la Monster Clay

Candidats en situation de handicap

Vous êtes en situation de handicap et/ou avez des difficultés spécifiques ? Artside vous accompagne, quelle que soit votre situation.
Un entretien individuel vous sera proposé afin de déterminer avec vous l’adaptation nécessaire dans votre parcours de formation.

PMR

L’accessibilité au bâtiment Campus du 72 Avenue Thiers est réduite concernant les personnes à mobilité réduite. En effet, l’espace devant les 3 marches du bâtiment ne permet pas d’y installer une rampe d’accès.

Services aux étudiants

Transports

Artside est situé au coeur de Bordeaux, face à la station de Tram A arrêt Jardin Botanique et proche de l'université Bastide, sur la rive droite.
Ce quartier étudiant offre un cadre de vie idéal avec de nombreux commerces, transports et résidences.

Logement

Vous êtes étudiant(e) ou futur(e) étudiant(e) à Artside ? A proximité de notre campus de Bordeaux des résidences proposent des logements du studio au T3, équipés et meublés.
Sur notre discord accessible uniquement aux élèves inscrits, le salon « logement » vous permettra de trouver les bons plans et de les partager avec les autres étudiants. Des colocations se créées également pour les petits budgets ou tout simplement pour rester entre amis !

Aide personnalisée au logement

Afin de solliciter une Aide personnalisée au logement, vous aurez besoin d'un certificat de scolarité que vous devrez joindre à votre dossier auprès de la Caisse d'allocations familiales. Vous pouvez en solliciter un auprès du secrétariat de votre établissement.

Prêt bancaires

Artside a conclu un partenariat avec le Crédit Mutuel du Sud-Ouest, qui propose des crédits étudiants au taux préférentiel de 0,80%.

Fournitures artistiques et informatiques

Nous sommes partenaires avec CYBERTEK, magasin d'informatique et High-Tech, une réduction de 5% vous est proposé sur les configurations à la carte, sur présentation de votre catre étudiante.

Nous sommes également partenaires avec le magasin « Le géant des beaux-arts » à Bordeaux, afin de vous proposer le meilleur matériel à un prix accessible, jusqu’à 2x moins cher. Un panier fourniture est prêt sur présentation de votre carte étudiante, il est personnalisé si vous êtes en 1ère ou en 2ème année.

  • Pour les 1ere années, il comprend: un coffret de crayons Faber Castell (hb, 2b, 4b, 6b, 8b), une gomme classique staedler, une gomme mie de pain, une gomme de précision Mono Zero, une règle de 40cm, du scotch cache, un taille crayon double avec réservoir, 12 pinceaux, de la gouache fine 60ml (noir, blanche, jaune, magenta, cyan), un carton à dessins format raisin, 2 carnets à croquis A4 à bords rigides 110g/m². Pour un total de 63,72€.

  • Pour les 2eme année, il comprend: 2 carnets à croquis A4 à bords rigides 110g/m², un carton à dessins format raisin, de la gouache fine 60ml (noir, blanche, jaune, magenta, cyan), 12 pinceaux, 1 paquet de 25 feuilles 200g format raisin. Pour un total de 51,57€.


Vous avez une question administrative ?

Notre service d’administration se tient à votre disposition !

Camille Delmeule
Directeur Pédagogique
Artside
Lindsay Bird
Assistante de Direction
Artside

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